基本功是每项技能的前提，配音基本功的掌握情况往往关系着影视作品的成败，下面是妙音配音网总结的影视配音5点基本功要点。

　　1、配音时的材料准备了解原片的时代背景;掌握原片的思想内容;认识原片的风格体裁;分析原片的语言特征;找准剧情发展的脉络;理解剧中人物的感情;摸清人物的气质音色;知道人物的地位作用。要知道，再好的演员，也不能拿过词来就念。

　　无论你朗诵水平多高，声音音色多好，也必须考虑到和其它角色搭配的问题，配音演员的创作过程同原片中的演员一样，要熟悉剧本的时代背景，主题思想，风格流派，以便在配音创作中有个主心骨，即使是历史名剧，不同的导演可以导出不同的风格样式，不同的演员也会演出不同的特点，只有认真的调查了，有了丰富的画面和文字材料准备才能准确生动地为影片中的角色配音。

　　2、自然要注意语言的规范，有时比生活中还要收敛。有同学会问，既然恢复到生活真实的状态上来，我们干脆也别练基本功了。配音时的声音控制用松弛自然的生活语言，绝不是废除基本功训练。

　　松弛自然不能失去控制，松弛自然不能四声混乱。松弛自然不能吐字含混，还要强调语言的分寸感。这便又走到了另一个极端。

　　我们说自然松弛是比较舞台剧相对而言，并非退回到你原来的自然生活里去，你原来可能是大舌头吐字不清，也可能地方音四声混乱，还可能发音位置不哇，分辨不清支兹音呐勒音，恩嗯音，喝佛音，衣日音，俄儿音等等，甚至连逻辑重音也不懂，怎么能胜任配音工作呢?

　　这种所谓的松池自然是在艺术语言的基础上，让听众找不着人工雕琢的痕迹，则要求更高。好比照明师在摄影棚里用了很多灯，打出一个自然光的效果一样，是自然的艺术、艺术的自然，则更难。

　　3、配音时的话筒位置话筒是语言创作的工具，应学会驾驭话筒的技艺，距离远会造成声音虚空，距离近会造成声音发劈。若大声疾呼应远离话筒，若窃窃私语就调近距离，平时以一尺为最佳间距，特殊效果须用特殊处理。

　　4、配音时的语言松弛与舞台上的要求正好相反，后期配音绝对要松弛自然，因为话筒的性能高度敏感，缩短了演员与观众的空间，不要求音调与音节的伸展，别刻意追求音色响亮清甜，任何夸张与做作都会失真，声音状态应依照生活自然。

　　5、配音时的心理调整在理解吃透原片的过程中要不断地向片中角色靠拢。

　　只有把所有事情的基本功训练扎实了，才能做出更好的质量作品。所以影视配音基本功的掌握是配音不可缺少的重要环节，掌握它，成就影视配音。